Director: Jon Mikel Euba

Lugar de realización: Salas 3.1 y 3.2

Después de escuchar El Arte de la fuga (Die Kunst der Fuge) de Bach en un concierto, Raymond Queneau queda obsesionado por la idea de variaciones que tienden casi al infinito y decide producir algunos ejercicios de escritura. Primero escribe 12 versiones de la misma anécdota contada de diferentes maneras, luego otras 12. Ante la imposibilidad de  publicarlas, pasa varios años añadiendo variaciones hasta obtener 99 versiones que narran la misma historia. Respecto a la cantidad final, consideró que 99 no eran ni demasiadas, ni demasiado pocas, ni demasiado seria ni demasiado frívola. Sus Exercices on style fueron finalmente publicados en 1947.

El arte de la fuga (Die Kunst der Fuge), es una obra musical compuesta por Johann Sebastian Bach, que quedó inacabada a su muerte. Compuesta a partir de la idea de que fuese un conjunto de ejemplos de las técnicas del contrapunto, está formada por 14 fugas y cuatro cánones, todos sustentados en el mismo tema. Fue publicada sin indicación alguna de instrumentación ni su orden, lo que ha dado lugar a numerosas versiones.

La sala 3.1 del MUSAC albergará diferentes materiales —todos ellos relacionados con el proyecto Condensed Velázquez—. Estos materiales serán en algunos casos obras terminadas, dispositivos de carácter divulgativo, material para configurar obras futuras, etc. En total unos 20 elementos autónomos compartirán un mismo espacio. Considerados como elementos para una sintaxis posible, el director del ejercicio proveerá a cada uno de los participantes (directores incluidos) de diferentes representaciones —imágenes, listados, etc.— que se refieren a cada uno de estos 20 elementos. Cada uno de los participantes en el ejercicio propondrá -a nivel de proyecto- una nueva articulación de los elementos aplicando  pautas o directrices simples de manera que se configuren un mínimo de 18 versiones diferentes. Cada versión propuesta será analizada colectivamente y, a lo largo de un día de trabajo, se llevaran a la realidad un número determinado de propuestas que deberá quedar documentada fotográficamente con un mínimo de 2 y un máximo de 6 imágenes fotográficas.

El ejercicio intenta abordar problemáticas escultóricas mediante la aplicación  de técnicas de distanciamiento. Intenta obtener el máximo número de variantes a partir de operaciones con un número limitado de elementos. En la manipulación de los elementos, se aplicarán pautas derivadas de la obra Condensed Velázquez, así como conceptos procedentes de la proxémica como: distancia de huida, distancia crítica, distancia íntima, distancia personal, distancia social, distancia pública, etc. Estas pautas estarán encaminadas a evitar el llamado pensamiento imaginativo, introduciendo estrategias donde el azar juegue un significativo papel.

Director: Txomin Badiola

Invitado especial: Pello Irazu.

Lugar de realización: Estudio proforma

Se ha dicho: “El hombre no piensa, solo habla. Pero del hombre sospechan otros hombres que no solo habla, sino que también piensa, es decir, que es posible que no “crea” lo que está diciendo”.

El ejercicio consiste en la elaboración de un material textual que articule una puesta en escena de un dialogo entre personas cuyas capacidades están limitadas según condiciones impuestas desde el propio ejercicio.

A los 15 participantes se les ha entregado unos recortes con críticas de exposiciones ——preferentemente malas— del director del ejercicio. Divididos en grupos, se les pide que extraigan frases que a su parecer resulten significativas en cuanto a los juicios de valor que puedan implicar. A continuación se intercambian lo realizado e intentan redactar las preguntas para las cuales dichas frases pudieran ser una respuesta. En total 21 preguntas y 21 respuestas que se imprimirán en cartulinas independientes.

El grupo de voluntarios se divide en dos, uno frente al otro, portando las preguntas y respuestas impresas iniciándose un diálogo mudo basado en la exhibición de las cartulinas. Ciertas limitaciones darán lugar a tres modalidades de intervención en el diálogo.

X: mantiene cerrados los ojos todo el tiempo, no es consciente de las preguntas o respuestas que va presentando azarosamente.

Y: sólo puede ver las preguntas o las respuestas del que tiene enfrente pero no las suyas.

Z: puede escoger su pregunta o su respuesta de entre las que dispone.

La acción será registrada por tres cámaras que únicamente tomarán primeros planos, sin que nunca aparezcan los textos. El diálogo visual se producirá a partir de las expresiones de los rostros, a los que, posteriormente en la edición, se les añadirán los textos de las cartulinas como subtítulos.

Fotografias realizadas por: Pello Irazu.

Director: Sergio Prego

Lugar de realización: Estudio proforma

La estructura neumática Estudio PROFORMA surge de la voluntad de preservar un entorno aislándolo por medio de una membrana. Está diseñada como una desproporción de escala en relación a la arquitectura.  Su volumen es masivo  con el objeto proporcionar un espacio amplio de expansión dirigido a la configuración de una comunidad de trabajo, bloqueando signos preexistentes en la arquitectura. El estudio proforma plantea una experiencia de ocupación espacial y el ejercicio propone la experiencia de tránsito y ocupación del espacio a esa escala. Lo específico de este ejercicio es la dimensión arquitectónica que implica el entorno en toda su extensión.

El ejercicio consistirá en el tránsito simultáneo en dos líneas —dentro y a cinco metros de altura sobre la estructura neumática—. La acción estará condicionada por un número de variables. La altura de la estructura neumática será ajustada para establecer diferentes distancias con el techo de la sala de manera que obligue a modificar las posturas de las acciones físicas de los transeúntes. También podrá ser introducido mobiliario básico como sillas y mesas u otros objetos que serán encajados entre el inflable y el techo.

La documentación del tránsito formará parte de la experiencia. Los participantes iniciarán el proceso conscientes de las formas en las que la experiencia sea registrada.  Ésta será documentada desde dos perspectivas. Por un lado, se documentará todo el proceso como un acontecimiento de colaboración colectiva de transformación del entorno y la acción en su dimensión más global, registrando todas la acciones dirigidas a la consecución del ejercicio. Por otro, se hará hincapié en el tránsito, que será documentado tanto por agentes estáticos, como por las mismas personas que transitan simultáneamente dentro y sobre la estructura neumática. La relación entre los cuerpos y la masa y membrana del inflable será muy diferente dentro y encima del hinchable. El ejercicio  aspira a que, en la edición posterior, diferencias y paralelismos entre las diferentes líneas de tránsito establezcan identificaciones y proyecciones subjetivas entre los personajes, así como que la consciencia de esta dimensión durante su ejecución dirija la mirada de los participantes y condicione su experiencia.

Las proyecciones y relaciones de equivalencia entre las imágenes de las diferentes acciones establecerán formas de equivalencia que persiguen crear una representación con un potencial alegórico. Una representación que pueda establecer paralelismos en el registro que a su vez produzcan resonancias entre acontecimientos presentes y pasados, lo que sucede en el presente y vestigios de signos pretéritos.

Director: Jon Mikel Euba

Lugar de realización: Sala 4.1

A partir del ejercicio Nº 9, Transcoding Re:horse, se obtendrá una trascripción de toda la información verbal surgida del choque entre el performer, los paneles serigrafiados y una audiencia con cierta capacidad de intervenir en la acción.

El primer objetivo del ejercicio consistirá en crear un cuerpo textual totalmente independiente, autónomo que pueda ser activado por otras personas diferentes al performer original. Guided supondrá la puesta en marcha de varios de estos modos.

Como desarrollo del ejercicio se proponen diferentes maneras de utilización del texto:

Versión uno: una persona se aprende el texto de memoria y lo dice como una representación.

Versión dos: una persona lee el texto de una proyección situada tras la audiencia.

Versión tres: una persona simplemente repite lo que se le va diciendo en un audífono.

Verificar las diferentes implicaciones que tales aproximaciones implican y ensayar su viabilidad en dos eventos en diferentes países que en principio requerirían de actos presenciales.

A partir del texto obtenido en el ejercicio Transcoding Re:horse se elaborará un ejercicio donde se realizaran un mínimo de tres versiones de la performance que serán realizadas por algunos de los participantes en el PRIMER PROFORMA. Todas ellas tendrán lugar de manera consecutiva y todas ellas serán registradas.